이탈리아 디자인의 정수를 보여주는 리빙 디바니(Living Divani)가 밀라노의 살비오니 밀라노 두리니(Salvioni Milano Durini) 쇼룸을 하나의 정교한 서사적 공간으로 탈바꿈시키며 우리 시대의 주거가 지향해야 할 새로운 언어를 제안하고 있습니다. '현대적 시나리오(Scenografie Contemporanee)'라는 타이틀 아래 기획된 이번 전시는 단순한 가구의 배치를 넘어, 디자인이 어떻게 삶의 언어가 되고 공간이 어떻게 하나의 이야기가 될 수 있는지를 탐구하는 영감의 여정입니다. 쇼룸의 문을 열고 들어서는 순간, 방문객은 브랜드의 아이콘이자 고요한 주인공인 '엑스트라소프트(Extrasoft)' 소파와 조우하게 됩니다. 그 위로 부드럽게 내려앉은 대형 한지 조명은 공간에 시적인 정취를 더하며, 함께 배치된 '프로그(Frog)' 암체어와 함께 지극히 사적이고도 포근한 안식처의 원형을 보여줍니다. 거실의 한 축을 담당하는 '브라질리아(Brasilia)' 테이블은 '애드-아스트라(Ad-astra)' 펜던트 조명 아래서 '우조(Ouzo)' 이지 체어와 리드미컬한 대화를 나누며, 기능과 안락함이 어떻게 조화로운 리듬을 형성하는지 시각적으로 증명합니다. 벽면을 장식한 '세일러(Sailor)' 북케이스와 숯으로 염색한 오크 액세서리가 돋보이는 '파라디그마(Paradigma)' 거울, 그리고 '알베아(Alvea)' 사이드보드는 일상의 몸짓에 우아함을 부여하는 소재의 힘을 여실히 드러냅니다.
공간의 흐름을 따라 이동하면 만날 수 있는 침실 공간은 2026년의 새로운 비전을 미리 엿볼 수 있는 특별한 무대입니다. 데이비드 로페즈 킨코세스(David Lopez Quincoces)가 디자인한 '그린(Greene)' 베드는 섬세한 곡선과 절제된 미감으로 휴식의 본질을 정의하며, 벽면에 장식된 잔루카 바살로(Gianluca Vassallo)의 사진 연작 '솔릴로퀴(Soliloqui): Milano'와 어우러져 밀라노라는 도시가 지닌 디자인적 자부심과 내밀한 사색의 시간을 공유합니다. 전시는 최근 공개된 '가라(Gala)' 소파와 '카스미(Kasumi)' 인도어 암체어, 그리고 완벽한 볼륨감을 자랑하는 '문(Moon)' 커피 테이블을 통해 정점으로 치닫습니다. 이들의 배경이 되어주는 '오프 컷(Off Cut)' 북케이스는 공간에 깊이감을 더하며 정돈된 질서 속에서 브랜드의 확고한 캐릭터를 완성합니다. 여정의 끝자락에서 만나는 '렘니(Lemni)' 암체어와 '라이트 위드 어 테이블(Light with a table)' 조명은 예술과 디자인의 경계에 서서 사물과의 내밀한 교감을 제안하며 관람객을 깊은 여운으로 이끕니다. 리빙 디바니의 CEO 카롤라 베스테티(Carola Bestetti)가 언급했듯, 이번 전시는 디자인을 하나의 문화적 경험이자 일상의 서사로 다루며, 유연하고 감성적인 주거 환경을 창조해내는 리빙 디바니만의 독보적인 감각을 다시금 확인시켜 주는 소중한 기회가 될 것입니다.
이탈리아 디자인의 정수를 보여주는 리빙 디바니(Living Divani)가 밀라노의 살비오니 밀라노 두리니(Salvioni Milano Durini) 쇼룸을 하나의 정교한 서사적 공간으로 탈바꿈시키며 우리 시대의 주거가 지향해야 할 새로운 언어를 제안하고 있습니다. '현대적 시나리오(Scenografie Contemporanee)'라는 타이틀 아래 기획된 이번 전시는 단순한 가구의 배치를 넘어, 디자인이 어떻게 삶의 언어가 되고 공간이 어떻게 하나의 이야기가 될 수 있는지를 탐구하는 영감의 여정입니다. 쇼룸의 문을 열고 들어서는 순간, 방문객은 브랜드의 아이콘이자 고요한 주인공인 '엑스트라소프트(Extrasoft)' 소파와 조우하게 됩니다. 그 위로 부드럽게 내려앉은 대형 한지 조명은 공간에 시적인 정취를 더하며, 함께 배치된 '프로그(Frog)' 암체어와 함께 지극히 사적이고도 포근한 안식처의 원형을 보여줍니다. 거실의 한 축을 담당하는 '브라질리아(Brasilia)' 테이블은 '애드-아스트라(Ad-astra)' 펜던트 조명 아래서 '우조(Ouzo)' 이지 체어와 리드미컬한 대화를 나누며, 기능과 안락함이 어떻게 조화로운 리듬을 형성하는지 시각적으로 증명합니다. 벽면을 장식한 '세일러(Sailor)' 북케이스와 숯으로 염색한 오크 액세서리가 돋보이는 '파라디그마(Paradigma)' 거울, 그리고 '알베아(Alvea)' 사이드보드는 일상의 몸짓에 우아함을 부여하는 소재의 힘을 여실히 드러냅니다.
공간의 흐름을 따라 이동하면 만날 수 있는 침실 공간은 2026년의 새로운 비전을 미리 엿볼 수 있는 특별한 무대입니다. 데이비드 로페즈 킨코세스(David Lopez Quincoces)가 디자인한 '그린(Greene)' 베드는 섬세한 곡선과 절제된 미감으로 휴식의 본질을 정의하며, 벽면에 장식된 잔루카 바살로(Gianluca Vassallo)의 사진 연작 '솔릴로퀴(Soliloqui): Milano'와 어우러져 밀라노라는 도시가 지닌 디자인적 자부심과 내밀한 사색의 시간을 공유합니다. 전시는 최근 공개된 '가라(Gala)' 소파와 '카스미(Kasumi)' 인도어 암체어, 그리고 완벽한 볼륨감을 자랑하는 '문(Moon)' 커피 테이블을 통해 정점으로 치닫습니다. 이들의 배경이 되어주는 '오프 컷(Off Cut)' 북케이스는 공간에 깊이감을 더하며 정돈된 질서 속에서 브랜드의 확고한 캐릭터를 완성합니다. 여정의 끝자락에서 만나는 '렘니(Lemni)' 암체어와 '라이트 위드 어 테이블(Light with a table)' 조명은 예술과 디자인의 경계에 서서 사물과의 내밀한 교감을 제안하며 관람객을 깊은 여운으로 이끕니다. 리빙 디바니의 CEO 카롤라 베스테티(Carola Bestetti)가 언급했듯, 이번 전시는 디자인을 하나의 문화적 경험이자 일상의 서사로 다루며, 유연하고 감성적인 주거 환경을 창조해내는 리빙 디바니만의 독보적인 감각을 다시금 확인시켜 주는 소중한 기회가 될 것입니다.