중국 우한에 있는 I Do 아티스트 스토어는 독특한 공간적 요소와 조각적 요소를 결합하였으며, 표현력이 뛰어나고 포용적이며 영감을 주는 경험을 선사합니다.
방문객들은 우한 중심부의 분주한 도시 환경에서 볼 수 있는 뛰어난 코끼리 형상을 통해 공간으로 이끌립니다. Façade Night Lighting 효과는 아티스트 Yue Minjun의 웃는 얼굴이 특징입니다. 상징적으로 코끼리와 인물은 지혜, 힘, 화합을 나타냅니다.
I Do Wuhan Concept Diagram Overall
I Do Wuhan Concept Diagram Art Piece
Immersive experience: Primitive romantic space VS. Bustling urban environment
몰입형 경험: 원시적인 로맨틱 공간 VS. 번화한 도시 환경
중국 우한에 있는 'I Do artist store'는 독특한 공간적 요소와 조각적 요소를 결합하여, 포용적이며 영감을 주는 경험을 선사하는 공간입니다. AntiStatics Architecture와 유명 예술가인 Yue Min Jun의 협업을 통해 탄생한 곳으로, 이곳의 오브제인 "평화로운 코끼리"는 중국과 아시아 문화 내에서 "평화로운 세계와 사회의 성숙한 곡물"을 상징합니다. 공간 내부에는 동굴과 같은 공간이 조각되어 방문객을 지속적으로 유동적인 환경으로 끌어들입니다. 벽 안에 내장된 디스플레이의 디테일과 공간 전체에 걸쳐 독립적으로 서 있는 오브제는 내부 공간 구조에 거대한 지질학적 구조물을 암시합니다. 전체적으로 기하학은 형태의 다양성과 시너지 효과를 발휘합니다.
Core Visual: The unity of symbolic elements and cutting-edge fabrication technology
상징적 요소와 첨단 제작기술의 일체감
실제 크기의 거대한 코끼리는 9m 높이의 강철 조각으로 구성되어 있으며, Yue Min Jun의 시그니처 인물이 서로의 어깨를 친밀하게 웅크리며 공간의 1층 공간에서 2층으로 일어서는 것이 특징입니다. 코끼리와 인물은 매장에 들어오는 사람들과의 관계를 투영한 것으로 지혜, 힘, 통일성을 나타냅니다. 조각은 공간과 형태의 창조를 위한 혁신적이고 완전히 새로운 방법론입니다. 대규모 왁스 3D 프린팅 및 인베스트먼트 주조를 활용하였으며, 이 프로세스는 세포 생물학과 다이아몬드의 원자 구조에서 영감을 받은 희박하지만 고도로 구조적인 격자를 생성합니다. 상징적 요소와 최첨단 제작 기술의 통일된 구성은 절차와 사고방식의 분리가 아닌 모든 분야의 요소를 통합하고자 하는 건축과 예술의 새로운 길을 제시합니다.
Natural Inspiration: soft fluid layered rock formation and diamond structure
부드러운 유체 층을 이루는 암석과 다이아몬드 구조
내부 동굴 공간은 로봇 공학을 통해 가공된 유동적인 리본이 공간을 지속적으로 감싸며 공간을 더욱 가볍게 느껴지도록 만들어줍니다. 마치 지구의 침식을 연상시키는 형태는 자연적으로 형성된 요소를 정밀하게 제조된 물체로 재구성하는 방식을 보여줍니다. 맞춤 설계 및 제작된 디스플레이와 가구에서 찾아볼 수 있으며, 기하학적 구조 내에서 형식적인 영감을 찾는 동시에 건축을 위한 프로세스를 사용합니다.
Thinking about the future: the combination of art, technology and retail
미래에 대한 생각: 예술, 기술 및 소매의 결합
방문객들은 우한 중심부의 분주한 도시 환경에서 볼 수 있는 코끼리 형상을 통해 공간에 이끌립니다. 자세히 들여다보면 내부로 계속 이어지는 인물형상은 거리의 흥분에서 벗어나 고요한 동굴로 이어져 내부 환경을 더 살펴보도록 관찰자를 유인합니다. 전례 없는 조각의 디테일과 정확성은 바닥 플레이트를 관통하고 아티스트의 시그니처 피규어는 사랑과 기쁨의 넘치는 제스처를 표현하여 사람들로 하여금 위층으로 이어지는 꼬불꼬불한 계단을 오르도록 유혹합니다.
Cross fields and Integration: not just art, architecture and technology
교차 분야 및 통합: 예술, 건축 및 기술뿐만 아니라
매장 디자인은 예술, 건축, 기술이 아니라 세 가지 요소 중 가장 사랑받는 요소를 우아하게 결합하여 독특하고 영감을 주는 몰입형 경험을 만들어냅니다. 공간의 파사드, 인테리어 및 디테일은 생각과 아이디어의 분리가 아니라 상호 전달된 아이디어와 다학문적 협업을 통해 완성됩니다. 서로를 이해하는 방법을 찾아내고, 사랑, 행복, 영감이라는 공통의 목표를 공유하기 위한 공간으로 새롭게 탄생합니다.
Yue Minjun 웨민쥔
중국 현대미술의 대표작가. 입을 크게 벌리고 하얀 이를 드러낸 채 활짝 웃는 특유의 인물 캐릭터로 유명하다. 냉소적 리얼리즘을 보여 주는 그의 작품은 중국 사회의 급격한 변화에 대한 작가 자신의 풍자와 탄핵, 집단화에 대한 거부의 몸짓으로 웃음의 역설을 보여준다.
1962년 헤이룽장성 다칭에서 태어났다. 군인 가정에서 태어난 그는 어린 시절을 부모님을 따라 베이징에서 보냈으며, 고등학교를 졸업하고 톈진 석유공장에서 일하였다. 1985년 신사조 미술운동이 일어나던 해 허베이 사범대학 회화과에 입학하였고, 이듬 해 '85 신사조 운동에 동참하였다. 1989년 대학을 졸업하고 본격적인 전업화가의 길을 걷기 시작하였다. 자신의 언어를 찾고자 고민한 유에민준은 과장된 제스처와 색상으로 주변 친구들의 모습을 화폭에 담았다. 세상에 대한 조롱과 비판으로 사회를 향해 냉소를 던지고 있는 그림 속 인물들은 차츰 그 자신으로 대체되었다. 자신을 모델로 한 그림 속 남자는 우스꽝스러운 복장에 요상한 몸짓을 한 채 입을 크게 벌리고 하얀 이를 드러내 보이며 과격하게 웃어댔다. 언뜻 유머러스하게 보이는 이 웃음은 중국의 급격한 변화 속에서 야기된 개인적, 사회적 혼란에 대한 반항과 슬픔, 분노와 체념이 뒤섞여 있었다. 그의 과장된 웃음은 배경을 달리하며 수많은 장소에서 반복되어 등장함에 따라 이제 그것을 바라보는 사람들의 시각과 심리를 지배하는 하나의 아이콘으로 자리 잡았다. 모든 이념적 경계와 남녀의 구분, 평화와 폭력의 대치도 그의 웃고 있는 인물상 앞에서는 의미를 잃어버렸다. 마치 애니메이션의 캐릭터처럼 영원히 살아 움직이는 생명력을 부여받은 그의 자화상은 더욱 폭 넓은 대상을 조준하며 웃음의 역설을 보여주었다.
자료 출처 : [네이버 지식백과] 웨민쥔 [Yue Minjun, 岳敏君(악민군)] (두산백과 두피디아, 두산백과)
Main Information
Project Name: “The Peaceful Elephant” I Do Artist Store with Yue Minjun
Office Name: AntiStatics Architecture
Office Website: www.antistatics.net
Social Media Accounts: @antistatics_architecture
Contact email: info@antistatics.net
Firm Location: Beijing+ New York
-
Completion Year: 2021
Gross Built Area (m2/ ft2): 250 m2
Project location: Wuhan, Hubei China
Program: Retail
-
Lead Architects: Martin Miller, Mo Zheng
Lead Architects e-mail: martinfieldsmiller@gmail.com mo@antistatics.net
Design Team: (in ‘first name last name’ order) Yasser Hafizs, Theodorius E. D. Santoso, Christopher Beckett, Annie Liu, Demi Chang, Arthur Yang, Frank Feng
Other participants (eg. collaborators, clients, consultants, etc):
(in ‘first name last name’ order)
Collaborated Artist：Yue Min Jun
Client: I Do (Hiersun Group)
Brands / Products
Art Installation Fabricator: Hangzhou dikesheng culture and Art Co., Ltd+ Wenzhou zaomeng Technology Co., Ltd
Main Constructor: Yueben Shanghai
GRG/GRP supplier: E-grow Shanghai
DAGU: Concrete Floor
Qingshan: 316L Stainless Steel
Photographer
Photo Credits: Dachou Photography
중국 우한에 있는 I Do 아티스트 스토어는 독특한 공간적 요소와 조각적 요소를 결합하였으며, 표현력이 뛰어나고 포용적이며 영감을 주는 경험을 선사합니다.
방문객들은 우한 중심부의 분주한 도시 환경에서 볼 수 있는 뛰어난 코끼리 형상을 통해 공간으로 이끌립니다. Façade Night Lighting 효과는 아티스트 Yue Minjun의 웃는 얼굴이 특징입니다. 상징적으로 코끼리와 인물은 지혜, 힘, 화합을 나타냅니다.
I Do Wuhan Concept Diagram Overall
I Do Wuhan Concept Diagram Art Piece
Immersive experience: Primitive romantic space VS. Bustling urban environment
몰입형 경험: 원시적인 로맨틱 공간 VS. 번화한 도시 환경
중국 우한에 있는 'I Do artist store'는 독특한 공간적 요소와 조각적 요소를 결합하여, 포용적이며 영감을 주는 경험을 선사하는 공간입니다. AntiStatics Architecture와 유명 예술가인 Yue Min Jun의 협업을 통해 탄생한 곳으로, 이곳의 오브제인 "평화로운 코끼리"는 중국과 아시아 문화 내에서 "평화로운 세계와 사회의 성숙한 곡물"을 상징합니다. 공간 내부에는 동굴과 같은 공간이 조각되어 방문객을 지속적으로 유동적인 환경으로 끌어들입니다. 벽 안에 내장된 디스플레이의 디테일과 공간 전체에 걸쳐 독립적으로 서 있는 오브제는 내부 공간 구조에 거대한 지질학적 구조물을 암시합니다. 전체적으로 기하학은 형태의 다양성과 시너지 효과를 발휘합니다.
Core Visual: The unity of symbolic elements and cutting-edge fabrication technology
상징적 요소와 첨단 제작기술의 일체감
실제 크기의 거대한 코끼리는 9m 높이의 강철 조각으로 구성되어 있으며, Yue Min Jun의 시그니처 인물이 서로의 어깨를 친밀하게 웅크리며 공간의 1층 공간에서 2층으로 일어서는 것이 특징입니다. 코끼리와 인물은 매장에 들어오는 사람들과의 관계를 투영한 것으로 지혜, 힘, 통일성을 나타냅니다. 조각은 공간과 형태의 창조를 위한 혁신적이고 완전히 새로운 방법론입니다. 대규모 왁스 3D 프린팅 및 인베스트먼트 주조를 활용하였으며, 이 프로세스는 세포 생물학과 다이아몬드의 원자 구조에서 영감을 받은 희박하지만 고도로 구조적인 격자를 생성합니다. 상징적 요소와 최첨단 제작 기술의 통일된 구성은 절차와 사고방식의 분리가 아닌 모든 분야의 요소를 통합하고자 하는 건축과 예술의 새로운 길을 제시합니다.
Natural Inspiration: soft fluid layered rock formation and diamond structure
부드러운 유체 층을 이루는 암석과 다이아몬드 구조
내부 동굴 공간은 로봇 공학을 통해 가공된 유동적인 리본이 공간을 지속적으로 감싸며 공간을 더욱 가볍게 느껴지도록 만들어줍니다. 마치 지구의 침식을 연상시키는 형태는 자연적으로 형성된 요소를 정밀하게 제조된 물체로 재구성하는 방식을 보여줍니다. 맞춤 설계 및 제작된 디스플레이와 가구에서 찾아볼 수 있으며, 기하학적 구조 내에서 형식적인 영감을 찾는 동시에 건축을 위한 프로세스를 사용합니다.
Thinking about the future: the combination of art, technology and retail
미래에 대한 생각: 예술, 기술 및 소매의 결합
방문객들은 우한 중심부의 분주한 도시 환경에서 볼 수 있는 코끼리 형상을 통해 공간에 이끌립니다. 자세히 들여다보면 내부로 계속 이어지는 인물형상은 거리의 흥분에서 벗어나 고요한 동굴로 이어져 내부 환경을 더 살펴보도록 관찰자를 유인합니다. 전례 없는 조각의 디테일과 정확성은 바닥 플레이트를 관통하고 아티스트의 시그니처 피규어는 사랑과 기쁨의 넘치는 제스처를 표현하여 사람들로 하여금 위층으로 이어지는 꼬불꼬불한 계단을 오르도록 유혹합니다.
Cross fields and Integration: not just art, architecture and technology
교차 분야 및 통합: 예술, 건축 및 기술뿐만 아니라
매장 디자인은 예술, 건축, 기술이 아니라 세 가지 요소 중 가장 사랑받는 요소를 우아하게 결합하여 독특하고 영감을 주는 몰입형 경험을 만들어냅니다. 공간의 파사드, 인테리어 및 디테일은 생각과 아이디어의 분리가 아니라 상호 전달된 아이디어와 다학문적 협업을 통해 완성됩니다. 서로를 이해하는 방법을 찾아내고, 사랑, 행복, 영감이라는 공통의 목표를 공유하기 위한 공간으로 새롭게 탄생합니다.
Yue Minjun 웨민쥔
중국 현대미술의 대표작가. 입을 크게 벌리고 하얀 이를 드러낸 채 활짝 웃는 특유의 인물 캐릭터로 유명하다. 냉소적 리얼리즘을 보여 주는 그의 작품은 중국 사회의 급격한 변화에 대한 작가 자신의 풍자와 탄핵, 집단화에 대한 거부의 몸짓으로 웃음의 역설을 보여준다.
1962년 헤이룽장성 다칭에서 태어났다. 군인 가정에서 태어난 그는 어린 시절을 부모님을 따라 베이징에서 보냈으며, 고등학교를 졸업하고 톈진 석유공장에서 일하였다. 1985년 신사조 미술운동이 일어나던 해 허베이 사범대학 회화과에 입학하였고, 이듬 해 '85 신사조 운동에 동참하였다. 1989년 대학을 졸업하고 본격적인 전업화가의 길을 걷기 시작하였다. 자신의 언어를 찾고자 고민한 유에민준은 과장된 제스처와 색상으로 주변 친구들의 모습을 화폭에 담았다. 세상에 대한 조롱과 비판으로 사회를 향해 냉소를 던지고 있는 그림 속 인물들은 차츰 그 자신으로 대체되었다. 자신을 모델로 한 그림 속 남자는 우스꽝스러운 복장에 요상한 몸짓을 한 채 입을 크게 벌리고 하얀 이를 드러내 보이며 과격하게 웃어댔다. 언뜻 유머러스하게 보이는 이 웃음은 중국의 급격한 변화 속에서 야기된 개인적, 사회적 혼란에 대한 반항과 슬픔, 분노와 체념이 뒤섞여 있었다. 그의 과장된 웃음은 배경을 달리하며 수많은 장소에서 반복되어 등장함에 따라 이제 그것을 바라보는 사람들의 시각과 심리를 지배하는 하나의 아이콘으로 자리 잡았다. 모든 이념적 경계와 남녀의 구분, 평화와 폭력의 대치도 그의 웃고 있는 인물상 앞에서는 의미를 잃어버렸다. 마치 애니메이션의 캐릭터처럼 영원히 살아 움직이는 생명력을 부여받은 그의 자화상은 더욱 폭 넓은 대상을 조준하며 웃음의 역설을 보여주었다.
자료 출처 : [네이버 지식백과] 웨민쥔 [Yue Minjun, 岳敏君(악민군)] (두산백과 두피디아, 두산백과)
Main Information
Project Name: “The Peaceful Elephant” I Do Artist Store with Yue Minjun
Office Name: AntiStatics Architecture
Office Website: www.antistatics.net
Social Media Accounts: @antistatics_architecture
Contact email: info@antistatics.net
Firm Location: Beijing+ New York
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Completion Year: 2021
Gross Built Area (m2/ ft2): 250 m2
Project location: Wuhan, Hubei China
Program: Retail
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Lead Architects: Martin Miller, Mo Zheng
Lead Architects e-mail: martinfieldsmiller@gmail.com mo@antistatics.net
Design Team: (in ‘first name last name’ order) Yasser Hafizs, Theodorius E. D. Santoso, Christopher Beckett, Annie Liu, Demi Chang, Arthur Yang, Frank Feng
Other participants (eg. collaborators, clients, consultants, etc):
(in ‘first name last name’ order)
Collaborated Artist：Yue Min Jun
Client: I Do (Hiersun Group)
Brands / Products
Art Installation Fabricator: Hangzhou dikesheng culture and Art Co., Ltd+ Wenzhou zaomeng Technology Co., Ltd
Main Constructor: Yueben Shanghai
GRG/GRP supplier: E-grow Shanghai
DAGU: Concrete Floor
Qingshan: 316L Stainless Steel
Photographer
Photo Credits: Dachou Photography