Cristina Celestino portraits_photo by CLAUDIA CADEDDU
매 에디션마다 Maison&Objet은 국제 디자인 및 장식 분야에서 가장 뛰어난 재능을 가진 사람들의 작품을 기념하는 올해의 디자이너를 선정합니다. 올 봄 절충주의 건축으로 유명한 Franklin Azzi에 이어, 2022년 9월 에디션은 현재 이탈리아 디자인 세계의 뛰어난 재능을 보여주고 있는 건축가이자 디자이너인 Cristina Celestino을 조명할 예정입니다. 절묘하고 눈부신 창의적 감각을 발산하는 이 개성적인 디자이너는 전시회 기간 동안 그녀의 "Palais Exotique"의 문을 활짝 열어젖힐 예정이며, 우리를 또 다른 현실로 안내합니다.
1980년 이탈리아 Pordenone에서 태어난 Cristina Celestino는 처음에 베니스 대학교(IUAV)에서 건축을 공부했습니다. 2005년에는 다양한 디자인 스튜디오와 협업을 시작하며, 인테리어 디자인과 디자인에 관심을 기울였습니다. 2011년 그녀는 Attico Design 브랜드를 설립한 후 2013년 밀라노에 자신의 스튜디오를 설립했습니다. 오늘날 Cristina Celestino Studio는 주거와 호텔 등 폭넓은 분야의 개인 및 기업 고객을 위한 아트 디렉션과 디자인 프로젝트를 진행하고 있습니다.
studio Celestino
Refined brutalism_casa udine_Cristina Celestino_photo credits_Mattia Balsamini
Fernando Laszlo_MG
Sociability and Sharing
호텔 및 리테일샵을 위한 사교적이고 참여적인 공간을 만드는 것에 매료된 Cristina Celestino는 사람들이 집과 같은 편안함을 느끼며 서로 상호 작용하며 일을 하거나 혹은 휴식을 취할 수 있는 유연한 디자인을 해나가고 있습니다. 이러한 공유와 사교에 대한 그녀의 열망은 특히 직접 디자인한 의자와 벤치, 오토만과 소파를 통해 잘 드러납니다.
“소파는 제가 디자인하기에 매우 편하고, 탐구하는 것을 즐기는 제품 중 하나입니다. 소파는 사람들을 모으고 이야기를 나누기위해 앉을 곳을 제공합니다. 게다가 작업을 통해 광범위하게 탐구한 다양한 모양과 느낌으로 변화시킬 수 있습니다. 저에게 소파는 단순한 가구 그 이상입니다.”
studio Celestino
Ruy Teixeira_EtelNiemeyer
CUFFLINKS_CRISTINA CELESTINO FOR ATTICO DESIGN_PHOTO CHIARA CADEDDU
Fashion and Jewellery
Cristina Celestino의 작업과 접근 방식은 예술과 패션 및 디자인 사이의 균형을 유지하려는 그녀의 열망을 나타냅니다. 그녀가 Fendi와 Sergio Rossi를 위해 디자인한 매장은 패션 세계와 주요 꾸뛰르 하우스에 대한 그녀의 친숙함을 보여줍니다. 반지, 귀걸이, 커프스 단추는 모두 디자이너로서의 그녀의 매력을 보여주는 물건입니다. 세심한 디테일이 눈을 즐겁게 해주기 때문입니다. Fendi Casa의 Back Home 프로젝트에서 그녀는 커프스 단추 고정 장치를 확대한 다음 램프의 균형을 맞추기 위해 평형추로 사용했으며, 귀걸이의 나비 뒷면은 그녀의 커피 테이블과 사슬로 연결된 거울에 영감을 주었습니다. 그녀는 주요 꾸뛰르 하우스의 오랜 전통과 실질적인 아카이브에서 영감을 얻습니다.
“디자이너의 기술은 이러한 모든 핵심 아이디어를 해석한 다음 제품 디자인과 관련된 비전으로 전환하는 데 있습니다. 시간이 많이 걸리는 과정이지만 매우 보람 있는 과정입니다.”
FORNACE BRIONI_MATTIA BALSAMINI PH
Fornace Brioni_Topiaria_Cristina Celestino_Mattia Balsamini
An eye for detail inspired by the past
Adolf Loos에서 Carlo Scarpa에 이르기까지 세계 최고의 건축가들의 인테리어에서 영감을 얻은 Cristina Celestino는 세부 사항에 대한 관심을 바탕으로 비스포크 디자인과 디테일, 가구에 이르기까지 폭넓게 확장되었습니다. 그녀는 다른 층위를 찾아내는 것이 중요하다고 믿습니다. 그녀는 현재는 지나간 모든 것과 연결하여 해석하는 것이 중요하다고 생각합니다. 그래서 그녀는 어떤 장소를 방문하면 필름에 캡처하고, 그 의미를 진정으로 파악하기 위해 몇 번이고 다시 방문하기도 합니다. 건축과를 졸업한 후, 그녀는 자신의 지식을 넓히기 위해 책을 섭렵하면서 디자인의 기초를 스스로 배우기 시작했습니다. 그것은 그녀가 역사적 작품을 직접 소유하고 싶은 욕망을 불러 일으켰으며, 작품을 이해하고 다른 작품과 어떻게 상호 작용하며, 재료가 어떻게 사용되었는지에 대한 통찰력을 얻을 수 있었습니다.
“저는 새로운 프로젝트를 시작할 때 과거에서 영감을 얻는 것을 주저하지 않습니다.”
역사적 주제는 종종 그녀의 컬렉션을 뒷받침합니다. Fornace Brioni를 위한 그녀의 작업은 지역 환경의 프리즘을 통해 역사를 표현한 대표적인 예입니다. 회사는 르네상스 시대의 보석 중 하나인 만토바에 위치해 있습니다. 그녀는 처음 이탈리아 스타일 정원의 기하학적 모양과 색상에서 영감을 얻었고, 이후 Palazzo del Te grotto, 롬바르디아 지역의 바로크 스타일 건축물과 비비에나 형제의 교회 등에서 힌트를 얻었습니다. 이탈리아 바로크 건축가인 프란체스토 보로미니와 같은 인물의 작업을 확장시켜 바로크 시대의 그래픽 기호를 재해석해 그녀의 디자인에 질감을 만들어냈습니다.
그녀는 역사와 프랑스 미학에 대한 애정을 지니고 있습니다. 그녀는 파리라는 도시에 매료되었고 특히 르 코르뷔지에의 작품에 감탄하고 있음을 인정합니다. 그녀의 쁘띠 카바농(Petit Cabanon)과 메종 라 로슈(Maison La Roche)는 그녀가 절대적으로 숭배하는 것들입니다.
“저는 파리의 강력한 기념물과 오스만식 건물을 탐험하는 것을 좋아합니다. 표면과 재료를 어떻게 사용할 수 있는지에 대해 많은 영감을 줍니다.”
CC x DE MAIO_PH CHIARA CADEDDU
CC x DE MAIO_PH CHIARA CADEDDU
"Palais Exotique"
“메종앤오브제를 위해 디자인된 프로젝트는 이국적인 아름다움, 장식에 대한 사랑, 색채에 대한 열정, 자연과 관련된 시나리오를 만들고자 하는 또 다른 현실에 대한 일시적인 몰입을 위해 태어났습니다. 다른 세계에 대한 창을 열고 과거와 현재를 잇는 다리를 만들어 '보는 것', '대화하는 것', '공유하는 것'과 같은 주제를 선물합니다. 그런 점에서 건축적인 프로젝트는 감각을 전달하는 수단이 됩니다.”
Florilegio by Cristina Celestino - photo © De Pasquale+Maffini
매 에디션마다 Maison&Objet은 국제 디자인 및 장식 분야에서 가장 뛰어난 재능을 가진 사람들의 작품을 기념하는 올해의 디자이너를 선정합니다. 올 봄 절충주의 건축으로 유명한 Franklin Azzi에 이어, 2022년 9월 에디션은 현재 이탈리아 디자인 세계의 뛰어난 재능을 보여주고 있는 건축가이자 디자이너인 Cristina Celestino을 조명할 예정입니다. 절묘하고 눈부신 창의적 감각을 발산하는 이 개성적인 디자이너는 전시회 기간 동안 그녀의 "Palais Exotique"의 문을 활짝 열어젖힐 예정이며, 우리를 또 다른 현실로 안내합니다.
1980년 이탈리아 Pordenone에서 태어난 Cristina Celestino는 처음에 베니스 대학교(IUAV)에서 건축을 공부했습니다. 2005년에는 다양한 디자인 스튜디오와 협업을 시작하며, 인테리어 디자인과 디자인에 관심을 기울였습니다. 2011년 그녀는 Attico Design 브랜드를 설립한 후 2013년 밀라노에 자신의 스튜디오를 설립했습니다. 오늘날 Cristina Celestino Studio는 주거와 호텔 등 폭넓은 분야의 개인 및 기업 고객을 위한 아트 디렉션과 디자인 프로젝트를 진행하고 있습니다.
studio Celestino
Fernando Laszlo_MG
Sociability and Sharing
호텔 및 리테일샵을 위한 사교적이고 참여적인 공간을 만드는 것에 매료된 Cristina Celestino는 사람들이 집과 같은 편안함을 느끼며 서로 상호 작용하며 일을 하거나 혹은 휴식을 취할 수 있는 유연한 디자인을 해나가고 있습니다. 이러한 공유와 사교에 대한 그녀의 열망은 특히 직접 디자인한 의자와 벤치, 오토만과 소파를 통해 잘 드러납니다.
“소파는 제가 디자인하기에 매우 편하고, 탐구하는 것을 즐기는 제품 중 하나입니다. 소파는 사람들을 모으고 이야기를 나누기위해 앉을 곳을 제공합니다. 게다가 작업을 통해 광범위하게 탐구한 다양한 모양과 느낌으로 변화시킬 수 있습니다. 저에게 소파는 단순한 가구 그 이상입니다.”
studio Celestino
Fashion and Jewellery
Cristina Celestino의 작업과 접근 방식은 예술과 패션 및 디자인 사이의 균형을 유지하려는 그녀의 열망을 나타냅니다. 그녀가 Fendi와 Sergio Rossi를 위해 디자인한 매장은 패션 세계와 주요 꾸뛰르 하우스에 대한 그녀의 친숙함을 보여줍니다. 반지, 귀걸이, 커프스 단추는 모두 디자이너로서의 그녀의 매력을 보여주는 물건입니다. 세심한 디테일이 눈을 즐겁게 해주기 때문입니다. Fendi Casa의 Back Home 프로젝트에서 그녀는 커프스 단추 고정 장치를 확대한 다음 램프의 균형을 맞추기 위해 평형추로 사용했으며, 귀걸이의 나비 뒷면은 그녀의 커피 테이블과 사슬로 연결된 거울에 영감을 주었습니다. 그녀는 주요 꾸뛰르 하우스의 오랜 전통과 실질적인 아카이브에서 영감을 얻습니다.
“디자이너의 기술은 이러한 모든 핵심 아이디어를 해석한 다음 제품 디자인과 관련된 비전으로 전환하는 데 있습니다. 시간이 많이 걸리는 과정이지만 매우 보람 있는 과정입니다.”
FORNACE BRIONI_MATTIA BALSAMINI PH
An eye for detail inspired by the past
Adolf Loos에서 Carlo Scarpa에 이르기까지 세계 최고의 건축가들의 인테리어에서 영감을 얻은 Cristina Celestino는 세부 사항에 대한 관심을 바탕으로 비스포크 디자인과 디테일, 가구에 이르기까지 폭넓게 확장되었습니다. 그녀는 다른 층위를 찾아내는 것이 중요하다고 믿습니다. 그녀는 현재는 지나간 모든 것과 연결하여 해석하는 것이 중요하다고 생각합니다. 그래서 그녀는 어떤 장소를 방문하면 필름에 캡처하고, 그 의미를 진정으로 파악하기 위해 몇 번이고 다시 방문하기도 합니다. 건축과를 졸업한 후, 그녀는 자신의 지식을 넓히기 위해 책을 섭렵하면서 디자인의 기초를 스스로 배우기 시작했습니다. 그것은 그녀가 역사적 작품을 직접 소유하고 싶은 욕망을 불러 일으켰으며, 작품을 이해하고 다른 작품과 어떻게 상호 작용하며, 재료가 어떻게 사용되었는지에 대한 통찰력을 얻을 수 있었습니다.
“저는 새로운 프로젝트를 시작할 때 과거에서 영감을 얻는 것을 주저하지 않습니다.”
역사적 주제는 종종 그녀의 컬렉션을 뒷받침합니다. Fornace Brioni를 위한 그녀의 작업은 지역 환경의 프리즘을 통해 역사를 표현한 대표적인 예입니다. 회사는 르네상스 시대의 보석 중 하나인 만토바에 위치해 있습니다. 그녀는 처음 이탈리아 스타일 정원의 기하학적 모양과 색상에서 영감을 얻었고, 이후 Palazzo del Te grotto, 롬바르디아 지역의 바로크 스타일 건축물과 비비에나 형제의 교회 등에서 힌트를 얻었습니다. 이탈리아 바로크 건축가인 프란체스토 보로미니와 같은 인물의 작업을 확장시켜 바로크 시대의 그래픽 기호를 재해석해 그녀의 디자인에 질감을 만들어냈습니다.
그녀는 역사와 프랑스 미학에 대한 애정을 지니고 있습니다. 그녀는 파리라는 도시에 매료되었고 특히 르 코르뷔지에의 작품에 감탄하고 있음을 인정합니다. 그녀의 쁘띠 카바농(Petit Cabanon)과 메종 라 로슈(Maison La Roche)는 그녀가 절대적으로 숭배하는 것들입니다.
“저는 파리의 강력한 기념물과 오스만식 건물을 탐험하는 것을 좋아합니다. 표면과 재료를 어떻게 사용할 수 있는지에 대해 많은 영감을 줍니다.”
CC x DE MAIO_PH CHIARA CADEDDU
"Palais Exotique"
“메종앤오브제를 위해 디자인된 프로젝트는 이국적인 아름다움, 장식에 대한 사랑, 색채에 대한 열정, 자연과 관련된 시나리오를 만들고자 하는 또 다른 현실에 대한 일시적인 몰입을 위해 태어났습니다. 다른 세계에 대한 창을 열고 과거와 현재를 잇는 다리를 만들어 '보는 것', '대화하는 것', '공유하는 것'과 같은 주제를 선물합니다. 그런 점에서 건축적인 프로젝트는 감각을 전달하는 수단이 됩니다.”
Florilegio by Cristina Celestino - photo © De Pasquale+Maffini