© EX. (Andrea Cassi and Michele Versaci) and Giorgio Ferrero (MYBOSSWAS) / NContemporary
© EX. (Andrea Cassi e Michele Versaci) e Giorgio Ferrero (MYBOSSWAS) / NContemporary. Courtesy Fuorisalone_4
전 세계 디자이너들이 밀라노에 모여 아이디어를 교환하고 현실에 영향을 미치는 프로젝트를 선보이는 푸오리살로네(Fuorisalone)도 모든 준비를 마치고, 방문객들을 기다리고 있습니다. 푸오리살로네는 도시 곳곳에서 열리는 수많은 이벤트, 전시회, 설치물을 통해 우리의 현재를 보여주고자 하는 특별한 이벤트입니다. Fuorisalone.it가 제시하는 주제인 'Materia Natura (자연의 재료)'는 마음챙김(mindful) 디자인 문화를 조성하기 위한 것입니다.
4월 15일부터 4월 21일까지 밀라노는 다양한 이벤트, 전시회, 설치 작품으로 가득한 글로벌 디자인 무대로 변모합니다. 이곳에서 수 많은 디자이너, 건축가, 학교, 대학, 기관이 한자리에 모여 환경의 미래에 대한 예리한 시선으로 우리의 현재를 형성하는 아이디어를 공유합니다. 이러한 디자인 관행은 크리에이티브 프로세스의 핵심 원칙이자 필수 가치인 지속 가능성을 강조하는 마음챙김 디자인 문화를 조성하는 데 중추적인 역할을 합니다. 이러한 정신은 올해 에디션의 주제인 '자연의 재료'에 아름답게 담겨 있습니다. 순환 경제, 재사용, 지속 가능한 관행 및 재료의 원칙에 중점을 둔 푸오리살로네는 올해 62회째를 맞이하는 살로네 델 모바일 밀라노(Salone del Mobile.Milano)와 함께 예년과 마찬가지로 개최됩니다.
“Materia Natura”:
The Theme of the 2024 Edition of Fuorisalone
2024년 에디션에서는 자연이 중심을 이룹니다. 푸오리살로네는 'Materia Natura (마테리아 나투라 : 자연의 재료)'라는 컨셉에 대해 Nicola Ricciardi 가 기획하고 EX((Andrea Cassi, Michele Versaci)), 그리고 Giorgio Ferrero (MYBOSSWAS)가 구상한 시각적으로 매혹적인 캠페인을 통해 총 다섯 가지 주제의 시리즈로 완성했습니다.
물질에 대한 성찰과 물질을 변형하려는 시도는 오랫동안 자연 세계와의 관계를 해석하기 위해 물질을 연구하고 실험하고 조작하는 인간 문화의 중심이었습니다. 그러나 이러한 개념이 서로 융합하고 조화를 이루며 자연스럽게 어우러져야 하는 곳은 바로 우리의 영역입니다.
"natura(nature : 자연)"이라는 용어는 오늘날 우리가 직면하고 있는 가장 시급하고 현재의 문제를 강력하게 상기시키며, 보다 지속 가능하고 환경을 고려한 솔루션을 지향하는 이니셔티브를 옹호해야 할 중요한 필요성을 강조합니다. 동시에 'materia(matter :물질)'라는 용어는 디자인, 창의적 사고, 전략적 계획, 무한하고 가능한 변화를 상상하는 성향과 자연스러운 대화를 시작하고 유지합니다. "따라서 'Materia Natura'는 2024 디자인 위크 기간 동안 인간과 인간이 살고 있는 환경 사이의 관계를 근본적으로 재고하는 맥락에서 디자인이 활성화할 수 있는 행동에 관한 새로운 언어와 비전을 제시하는 이니셔티브를 관찰하고 지도화할 수 있는 푸오리살론의 핵심 해석 열쇠가 됩니다.
'Materia Natura'라는 테마는 이전에 탐구한 개념을 기반으로 하며, 'Forme dell'Abitare', 'Tra Spazio e Tempo', 'Laboratorio Futuro' 등 과거 푸오리살로네 테마의 연장선상에 있습니다. 이러한 주제적 연속성은 마음챙김 디자인 문화의 가치를 지지하는 궤적을 보여줍니다. "Materia Natura"는 이러한 비전을 더욱 확대하고 심화하여 크리에이티브 및 디자인 프로세스의 기본 원칙이자 필수 덕목으로서 지속가능성을 강조합니다.
"푸오리살로네는 자유로운 표현과 대화를 위한 플랫폼을 제공하여 디자인의 모든 측면에 걸쳐 디자인의 역할에 대한 비판적 토론을 촉진합니다. 오늘날 자연은 가장 중요한 영감의 원천으로 떠오르고 있으며, 집단적 관리가 필요한 영감의 원천입니다. 이러한 정신은 '물질'이 지식, 문화, 전문성을 포괄하는 반면 '자연'은 공간, 시간, 자원을 포괄하는 우리의 주제 선정의 바탕이 되었습니다. 이러한 차원을 통합하는 것은 우리의 현재를 형성하고 지속 가능한 미래를 확보하는 데 매우 중요합니다."
_ Studiolabo의 공동 창립자이자 크리에이티브 디렉터, Paolo Casati
The third edition of the Fuorisalone Award:
Celebrating the Best of Milan Design Week
밀라노 디자인 위크 기간 동안 가장 기억에 남는 콘텐츠와 설치물을 선정하는 푸오리살로네 어워드가 돌아왔습니다. Studiolabo가 주관하는 푸오리살로네 어워드는 이탈리아 및 전 세계 기업과 디자이너의 창의성과 영향력 있는 아이디어 중 가장 뛰어난 작품을 선정합니다.
공개 투표를 위해 경쟁하는 프로젝트는 총 15개이며, Fuorisalone.it 플랫폼의 전용 섹션에 소개됩니다. 또한 설치물의 콘텐츠와 사진이 담긴 이벤트 카드 시스템을 통해 더 자세히 살펴볼 수 있습니다. 이와 동시에 기술 위원회와 Fuorisalone.it 편집팀 간의 협업을 통해 디자인 및 프로젝트 세계와 관련된 콘텐츠를 집중 조명할 예정입니다. 이렇게 선정된 프로젝트는 카테고리별로 4개의 특별 언급을 놓고 경쟁하게 됩니다: 상호작용, 지속 가능성, 기술, 커뮤니케이션입니다.
심사위원단은 다음과 같이 구성됩니다 :
Caroline Corbetta (Contemporary Art Curator and Founding Director @ilcrepaccio) Andrea Davide Cuman (Professor and Historian of Fuorisalone) Giada Daniele (Architect and Digital Communicator) Paolo Ferrarini (Curator, Professor, and Journalist) Nicola Ricciardi (Artistic Director of miart); Angela Rui (Design Curator) Federica Sala (Curator and EIC The Good Life Italia) Andrea Staid (Anthropologist and Writer) Valentina Ventrelli (Expert in contemporary aesthetics) Francesco Zurlo(Dean of the School of Design at the Politecnico di Milano)
The previews of the Fuorisalone 2024 edition:
Districts and areas
©Valcucine_Key_Visual
Brera Design District
브레라 디자인 지구(Brera Design District)는 푸오리살로네의 초석인 브레라 디자인 위크의 15번째 에디션으로 빛을 발합니다. 브레라 디자인 위크는 전시, 설치, 단체, 제품 공개 등 풍성한 프로그램을 제공하며, 지구 전역에서 260개 이상의 이벤트가 예정되어 있어 이전 버전과 비슷하거나 그 이상을 목표로 하고 있습니다. 196개의 상설 쇼룸과 함께 유명 가구 브랜드와 자동차, 기술, 패션 분야의 주요 업체들이 브레라를 무대로 선택하는 국제적인 단체가 점점 더 많아지고 있습니다. 특히 후자는 전용 가정용 제품 라인과 잊을 수 없는 설치 작품으로 중심 무대를 차지합니다. 스튜디오 이아누스는 2024년의 조화로운 이미지 제작을 의뢰받아 일러스트레이션과 애니메이션을 혼합하여 이 지역의 이야기를 전달합니다. 이 콜라보레이션은 새로운 내러티브 스타일을 도입하여 2024년 여름에 무료 언론 매거진을 발간할 수 있는 기반을 마련합니다.
포르쉐(Porsche)는 여행하는 예술 및 디자인 시리즈 "꿈의 예술"의 다섯 번째 작품인 "꿈의 패턴" 으로 밀라노 디자인 위크에 두 번째로 돌아옵니다. 올해 쇼케이스에서는 모티브, 리듬, 반복을 탐구하며, 상징적인 페피타 물떼새 패턴에서 영감을 받아 최면 안무로 움직이는 기념비적인 인터랙티브 예술 작품인 누멘/포유즈(Numen/For Use)의"Lines of Flight"를 최초로 공개할 예정입니다.
발쿠치네(Valcucine)는 코르소 가리발디의 쇼룸에서 "건축적 시나리오"를 선보이며 세 개의 유명한 국제 건축 및 인테리어 디자인 스튜디오가 브랜드의 주방을 해석한 공동 전시회를 개최합니다.
©TortonaRocks
Tortona District
토르토나 지구(Tortona District)가 새로운 모습으로 돌아와 그 안에 있는 다양한 주체들을 한데 모으고 소개하기 위한 커뮤니케이션 제안을 선보입니다: Tortona Rocks, Tortona Design Week, Superstudio, BASE. 이 지구는 미래의 도전과제를 해결하기 위해 디자인 관점을 통해 동시대 주제를 다루는 플랫폼 역할을 합니다.
5VIE
5VIE는 작년의 주제인 "선을 위한 디자인(Design for Good)"의 성공을 바탕으로 "무제한 디자인 오케스트라(Unlimited Design Orchestra)"의 최신 버전을 선보입니다. 이 컨셉은 오케스트라의 조화로운 요소처럼 협업과 공유를 통한 지속 가능성을 강조하며 인간관계를 증진하는 촉매제로서의 디자인의 역할을 강조합니다. 오케스트라는 눈과 마음을 울리는 관점, 공간, 사물의 조화를 반영하는 전인적 웰빙의 개념을 상징합니다. 이 이니셔티브는 경계를 초월하여 다양한 배경을 가진 디자이너들을 한데 모아 존중과 상호 인정의 가치를 재확인합니다.
©Milano_Durini_Design
Milano Durini Design
밀라노 두리니 디자인이 COLOR라는 콘셉트를 중심으로 한 테마를 공개합니다. 색은 단순한 디자인 그 이상의 의미를 지니며 감정, 활력, 일상의 본질을 구현하여 가장 특별한 라이프스타일을 더욱 돋보이게 합니다. 전 세계의 디자이너와 건축가들은 모든 사물의 매력을 향상시키기 위해 끊임없이 형태와 색상의 조화를 추구합니다. 색상은 전술적인 도시 계획과 흩어져 있는 활기찬 요소의 여정을 통해 드러나는 지구의 통일된 테마로 작용할 것입니다. 이를 통해 MDD 지구에 가치와 정체성을 더하는 시각적 실마리가 만들어질 것입니다.
©Isola Design Festival 2023_ Isola Design Gallery_©Gabriele Correddu
Isola Design District
이솔라 디자인 지구(Isola Design District)는 디자인의 지속 가능성과 기능적 우수성에 대한 영감을 주는 탐구를 통해 현실 세계의 문제를 해결하고 산업의 미래를 형성할 수 있는 잠재력을 보여줍니다. 이졸라 디자인 페스티벌 2024는 Lampo Milano, WAO PL7, Galleria Bonelli 등 흥미진진한 새로운 영역으로 그 영역을 확장하고 있습니다. 5개의 공동 전시와 수많은 게스트 설치 작품으로 구성된 이 페스티벌은 다음과 같은 주제를 집중 조명할 예정입니다. 디자인, 혁신적인 소재, 장인 정신을 조명합니다. 또한 이솔라 지구는 중동과 극동 지역의 다양한 단체를 환영하며 글로벌 연결을 촉진합니다.
Projects and itineraries in the territory for 2024
Events realized with the support of Studiolabo and Fuorisalone.it
Stark는 "자연의 물질"이라는 주제와 관련하여 "전환"을 공개합니다. 격자와 구조는 물의 존재가 구불구불한 경로와 예상치 못한 형태를 통해 형태와 구성을 정의하는 물질의 특징을 나타냅니다. 푸오리살로네가 제안한 새로운 테마를 위한 Stark의 설치 작품은 물질이 나타나는 상태에 대한 다감각적 탐험을 초대합니다. 스포르차 성(Sforza Castle)의 역사적인 Sala dei Pilastri를 배경으로 관람객들은 처음으로 물질의 유동성을 통해 감각적인 여정을 시작하게 됩니다. 물질의 생명력을 상징하는 물은 다양한 상태 사이의 전환이 일어나는 물질적인 빛과 사라지는 빛, 구불구불한 흐름, 길을 따라 만나는 무형의 시간적 요소로 인해 시각, 청각, 물질적 패턴이 변화하는 경이로운 경험을 통해 묘사됩니다. Alice Buroni, Gloria Lisi, and Alex Buroni로 구성된 크리에이티브 팀과 스타크의 협업은 예술과 현실의 경계를 허무는 몰입형 경험을 제공하며, 예상치 못한 '착시현상(trompe-l'oeil :트롱프뢰유)'가 물질과 인간을 동일한 자연의 일부로 비춰줍니다.
_ Stark, c/o Sala dei Pilastri del Castello Sforzesco, Piazza Castello
Ridefinizione di realtà
memorIA
Silvia Badalotti와 Cristian Confalonieri의 혁신적인 콜라보레이션으로, Studiolabo가 Condiviso와 협력하여 개발했습니다. 이 프로젝트는 최첨단 기술과 아날로그 게임의 시대를 초월한 매력을 완벽하게 결합하여 창의적인 분야에서 인공지능의 활용에 대한 성찰을 제공합니다. memorIA는 고전적인 메모리 게임을 독특하게 변형하여 동일한 이미지를 맞추는 대신 플레이어가 공유된 텍스트 프롬프트에서 고급 AI 기술로 생성된 두 가지 다른 비주얼을 발견하는 게임입니다. 사람의 입력과 AI 기능 간의 역동적인 상호작용을 통해 수신된 입력을 데이터베이스의 요소와 연결하여 이미지, 텍스트 또는 음악 작품을 생성할 수 있습니다.
_ Location: A Casa Ovunque ’24, Via Savona, 35
Highlight events
©Google
Google
Google에서 "색채의 이해" 이벤트를 소개합니다. 미묘한 것에서 물질에 이르는 이 몰입감 넘치는 여정은 색이 우리 주변 세계를 인식하는 데 얼마나 중요한 요소인지 강조하는 동시에 Google의 최신 하드웨어 프로젝트의 핵심적인 측면을 나타냅니다. Google의 하드웨어 디자인 담당 부사장인 아이비 로스와 그녀의 디자인 팀은 예술 및 연구 연구소인 Chromasonic과 협력하여 이 설치물을 제작했습니다.
©Tortona Rocks_Ikea
IKEA
IKEA가 1st를 선보입니다: 꿈에 불을 붙이고 영감을 주는 쇼케이스. 2024년 4월 15일부터 21일까지 열리는 밀라노 디자인 위크에 2년 연속으로 Padiglione Visconti의 via Tortona 58에서 IKEA가 참가합니다. "1st"는 젊은 세대가 마침내 첫 번째 주거 공간에서 경험하는 수많은 '처음'을 탐구합니다. 일주일간 진행되는 이번 행사에서는 제품 출시, 전용 요리 공간, 활기찬 음악, "처음"이라는 주제를 중심으로 한 일련의 매력적인 이벤트 등 전 세계 사람들의 첫 순간에 얽힌 이야기에 초점을 맞출 예정입니다.
Salone del Mobile.Milano and Fuorisalone
join forces for the Design Week
살로네 델 모바일 밀라노와의 협업은 행사 가이드와 푸오리살로네.it의 인터랙티브 지도에 명시된 전용 경로를 따라 박람회와 도시 전역에 있는 전시업체를 강조하기 위한 목적으로 계속됩니다. 여기에는 다양한 파빌리온과 도시 내 이벤트 장소의 스탠드 위치를 표시하여 디자인 및 가구 분야의 주요 브랜드가 주최하는 다양한 이벤트로 관객을 안내하는 것이 포함됩니다.
Hyundai
현대자동차는 14년 연속 메인 스폰서로서 푸오리살로네와의 협업을 갱신하며 인류를 위한 진보, 즉 모든 사람에게 유익한 진보를 끊임없이 추구하고 일상 생활을 보다 편리하고 안전하며 지속 가능하게 만드는 현대자동차의 비전에서 디자인의 중심성을 재확인했습니다. 밀라노가 새로운 디자인 트렌드와 지속 가능한 계획의 글로벌 수도로 변모함에 따라 현대자동차는 2024 밀라노 디자인 위크와 이번 에디션의 테마로 선정된 ' 마테리아 나투라'를 통해 창의성과 디자인 과정의 초점으로서 마음 챙김 디자인과 지속가능성의 문화를 장려하는 푸오리살로네.it를 후원할 예정입니다.
"인류를 위한 진보": 모빌리티와 그 너머를 향한 브랜드의 비전. 극복할 수 없는 한계는 없다는 믿음에서 출발하여 혁신적인 모빌리티 솔루션을 통해 사람들의 삶을 개선하고 지속 가능한 사회를 촉진함으로써 모든 사람이 진보를 누릴 수 있도록 합니다. 현대자동차의 '인류를 위한 진보' 비전은 무공해 모빌리티에서 더 나아가 2028년까지 전기 수직이착륙기(eVTOL) 개발 및 상용화를 위한 슈퍼널의 프로젝트와 같은 첨단 항공 모빌리티, 보스턴 다이나믹스 및 로보틱스 랩의 프로젝트를 통한 로봇 공학, '소프트웨어 정의 모든 것(SDx)' 접근 방식을 포함하는 훨씬 더 광범위한 미래를 구상하고 있습니다.
Grand Seiko
그랜드 세이코는 2023년에 시작되어 2025년까지 계속될 파트너십을 통해 이 행사의 공식 타임키퍼로 활동하게 된 것을 자랑스럽게 생각합니다. 이 협업은 행사에 참석하는 수많은 전 세계 관객들에게 브랜드의 가치와 디자인 세계와의 깊은 관계를 전달하기 위한 커뮤니케이션 전략의 핵심적인 부분입니다.
© EX. (Andrea Cassi and Michele Versaci) and Giorgio Ferrero (MYBOSSWAS) / NContemporary
© EX. (Andrea Cassi e Michele Versaci) e Giorgio Ferrero (MYBOSSWAS) / NContemporary. Courtesy Fuorisalone_4
전 세계 디자이너들이 밀라노에 모여 아이디어를 교환하고 현실에 영향을 미치는 프로젝트를 선보이는 푸오리살로네(Fuorisalone)도 모든 준비를 마치고, 방문객들을 기다리고 있습니다. 푸오리살로네는 도시 곳곳에서 열리는 수많은 이벤트, 전시회, 설치물을 통해 우리의 현재를 보여주고자 하는 특별한 이벤트입니다. Fuorisalone.it가 제시하는 주제인 'Materia Natura (자연의 재료)'는 마음챙김(mindful) 디자인 문화를 조성하기 위한 것입니다.
4월 15일부터 4월 21일까지 밀라노는 다양한 이벤트, 전시회, 설치 작품으로 가득한 글로벌 디자인 무대로 변모합니다. 이곳에서 수 많은 디자이너, 건축가, 학교, 대학, 기관이 한자리에 모여 환경의 미래에 대한 예리한 시선으로 우리의 현재를 형성하는 아이디어를 공유합니다. 이러한 디자인 관행은 크리에이티브 프로세스의 핵심 원칙이자 필수 가치인 지속 가능성을 강조하는 마음챙김 디자인 문화를 조성하는 데 중추적인 역할을 합니다. 이러한 정신은 올해 에디션의 주제인 '자연의 재료'에 아름답게 담겨 있습니다. 순환 경제, 재사용, 지속 가능한 관행 및 재료의 원칙에 중점을 둔 푸오리살로네는 올해 62회째를 맞이하는 살로네 델 모바일 밀라노(Salone del Mobile.Milano)와 함께 예년과 마찬가지로 개최됩니다.
“Materia Natura”:
The Theme of the 2024 Edition of Fuorisalone2024년 에디션에서는 자연이 중심을 이룹니다. 푸오리살로네는 'Materia Natura (마테리아 나투라 : 자연의 재료)'라는 컨셉에 대해 Nicola Ricciardi 가 기획하고 EX((Andrea Cassi, Michele Versaci)), 그리고 Giorgio Ferrero (MYBOSSWAS)가 구상한 시각적으로 매혹적인 캠페인을 통해 총 다섯 가지 주제의 시리즈로 완성했습니다.
물질에 대한 성찰과 물질을 변형하려는 시도는 오랫동안 자연 세계와의 관계를 해석하기 위해 물질을 연구하고 실험하고 조작하는 인간 문화의 중심이었습니다. 그러나 이러한 개념이 서로 융합하고 조화를 이루며 자연스럽게 어우러져야 하는 곳은 바로 우리의 영역입니다.
"natura(nature : 자연)"이라는 용어는 오늘날 우리가 직면하고 있는 가장 시급하고 현재의 문제를 강력하게 상기시키며, 보다 지속 가능하고 환경을 고려한 솔루션을 지향하는 이니셔티브를 옹호해야 할 중요한 필요성을 강조합니다. 동시에 'materia(matter :물질)'라는 용어는 디자인, 창의적 사고, 전략적 계획, 무한하고 가능한 변화를 상상하는 성향과 자연스러운 대화를 시작하고 유지합니다. "따라서 'Materia Natura'는 2024 디자인 위크 기간 동안 인간과 인간이 살고 있는 환경 사이의 관계를 근본적으로 재고하는 맥락에서 디자인이 활성화할 수 있는 행동에 관한 새로운 언어와 비전을 제시하는 이니셔티브를 관찰하고 지도화할 수 있는 푸오리살론의 핵심 해석 열쇠가 됩니다.
'Materia Natura'라는 테마는 이전에 탐구한 개념을 기반으로 하며, 'Forme dell'Abitare', 'Tra Spazio e Tempo', 'Laboratorio Futuro' 등 과거 푸오리살로네 테마의 연장선상에 있습니다. 이러한 주제적 연속성은 마음챙김 디자인 문화의 가치를 지지하는 궤적을 보여줍니다. "Materia Natura"는 이러한 비전을 더욱 확대하고 심화하여 크리에이티브 및 디자인 프로세스의 기본 원칙이자 필수 덕목으로서 지속가능성을 강조합니다.
"푸오리살로네는 자유로운 표현과 대화를 위한 플랫폼을 제공하여 디자인의 모든 측면에 걸쳐 디자인의 역할에 대한 비판적 토론을 촉진합니다. 오늘날 자연은 가장 중요한 영감의 원천으로 떠오르고 있으며, 집단적 관리가 필요한 영감의 원천입니다. 이러한 정신은 '물질'이 지식, 문화, 전문성을 포괄하는 반면 '자연'은 공간, 시간, 자원을 포괄하는 우리의 주제 선정의 바탕이 되었습니다. 이러한 차원을 통합하는 것은 우리의 현재를 형성하고 지속 가능한 미래를 확보하는 데 매우 중요합니다."
_ Studiolabo의 공동 창립자이자 크리에이티브 디렉터, Paolo Casati
The third edition of the Fuorisalone Award:
Celebrating the Best of Milan Design Week
밀라노 디자인 위크 기간 동안 가장 기억에 남는 콘텐츠와 설치물을 선정하는 푸오리살로네 어워드가 돌아왔습니다. Studiolabo가 주관하는 푸오리살로네 어워드는 이탈리아 및 전 세계 기업과 디자이너의 창의성과 영향력 있는 아이디어 중 가장 뛰어난 작품을 선정합니다.
공개 투표를 위해 경쟁하는 프로젝트는 총 15개이며, Fuorisalone.it 플랫폼의 전용 섹션에 소개됩니다. 또한 설치물의 콘텐츠와 사진이 담긴 이벤트 카드 시스템을 통해 더 자세히 살펴볼 수 있습니다. 이와 동시에 기술 위원회와 Fuorisalone.it 편집팀 간의 협업을 통해 디자인 및 프로젝트 세계와 관련된 콘텐츠를 집중 조명할 예정입니다. 이렇게 선정된 프로젝트는 카테고리별로 4개의 특별 언급을 놓고 경쟁하게 됩니다: 상호작용, 지속 가능성, 기술, 커뮤니케이션입니다.
심사위원단은 다음과 같이 구성됩니다 :
Caroline Corbetta (Contemporary Art Curator and Founding Director @ilcrepaccio) Andrea Davide Cuman (Professor and Historian of Fuorisalone) Giada Daniele (Architect and Digital Communicator) Paolo Ferrarini (Curator, Professor, and Journalist) Nicola Ricciardi (Artistic Director of miart); Angela Rui (Design Curator) Federica Sala (Curator and EIC The Good Life Italia) Andrea Staid (Anthropologist and Writer) Valentina Ventrelli (Expert in contemporary aesthetics) Francesco Zurlo(Dean of the School of Design at the Politecnico di Milano)
The previews of the Fuorisalone 2024 edition:
Districts and areas
©Valcucine_Key_Visual
Brera Design District
브레라 디자인 지구(Brera Design District)는 푸오리살로네의 초석인 브레라 디자인 위크의 15번째 에디션으로 빛을 발합니다. 브레라 디자인 위크는 전시, 설치, 단체, 제품 공개 등 풍성한 프로그램을 제공하며, 지구 전역에서 260개 이상의 이벤트가 예정되어 있어 이전 버전과 비슷하거나 그 이상을 목표로 하고 있습니다. 196개의 상설 쇼룸과 함께 유명 가구 브랜드와 자동차, 기술, 패션 분야의 주요 업체들이 브레라를 무대로 선택하는 국제적인 단체가 점점 더 많아지고 있습니다. 특히 후자는 전용 가정용 제품 라인과 잊을 수 없는 설치 작품으로 중심 무대를 차지합니다. 스튜디오 이아누스는 2024년의 조화로운 이미지 제작을 의뢰받아 일러스트레이션과 애니메이션을 혼합하여 이 지역의 이야기를 전달합니다. 이 콜라보레이션은 새로운 내러티브 스타일을 도입하여 2024년 여름에 무료 언론 매거진을 발간할 수 있는 기반을 마련합니다.
포르쉐(Porsche)는 여행하는 예술 및 디자인 시리즈 "꿈의 예술"의 다섯 번째 작품인 "꿈의 패턴" 으로 밀라노 디자인 위크에 두 번째로 돌아옵니다. 올해 쇼케이스에서는 모티브, 리듬, 반복을 탐구하며, 상징적인 페피타 물떼새 패턴에서 영감을 받아 최면 안무로 움직이는 기념비적인 인터랙티브 예술 작품인 누멘/포유즈(Numen/For Use)의"Lines of Flight"를 최초로 공개할 예정입니다.
발쿠치네(Valcucine)는 코르소 가리발디의 쇼룸에서 "건축적 시나리오"를 선보이며 세 개의 유명한 국제 건축 및 인테리어 디자인 스튜디오가 브랜드의 주방을 해석한 공동 전시회를 개최합니다.
©TortonaRocks
Tortona District
5VIE
5VIE는 작년의 주제인 "선을 위한 디자인(Design for Good)"의 성공을 바탕으로 "무제한 디자인 오케스트라(Unlimited Design Orchestra)"의 최신 버전을 선보입니다. 이 컨셉은 오케스트라의 조화로운 요소처럼 협업과 공유를 통한 지속 가능성을 강조하며 인간관계를 증진하는 촉매제로서의 디자인의 역할을 강조합니다. 오케스트라는 눈과 마음을 울리는 관점, 공간, 사물의 조화를 반영하는 전인적 웰빙의 개념을 상징합니다. 이 이니셔티브는 경계를 초월하여 다양한 배경을 가진 디자이너들을 한데 모아 존중과 상호 인정의 가치를 재확인합니다.
©Milano_Durini_Design
Milano Durini Design
밀라노 두리니 디자인이 COLOR라는 콘셉트를 중심으로 한 테마를 공개합니다. 색은 단순한 디자인 그 이상의 의미를 지니며 감정, 활력, 일상의 본질을 구현하여 가장 특별한 라이프스타일을 더욱 돋보이게 합니다. 전 세계의 디자이너와 건축가들은 모든 사물의 매력을 향상시키기 위해 끊임없이 형태와 색상의 조화를 추구합니다. 색상은 전술적인 도시 계획과 흩어져 있는 활기찬 요소의 여정을 통해 드러나는 지구의 통일된 테마로 작용할 것입니다. 이를 통해 MDD 지구에 가치와 정체성을 더하는 시각적 실마리가 만들어질 것입니다.
©Isola Design Festival 2023_ Isola Design Gallery_©Gabriele Correddu
Isola Design District
이솔라 디자인 지구(Isola Design District)는 디자인의 지속 가능성과 기능적 우수성에 대한 영감을 주는 탐구를 통해 현실 세계의 문제를 해결하고 산업의 미래를 형성할 수 있는 잠재력을 보여줍니다. 이졸라 디자인 페스티벌 2024는 Lampo Milano, WAO PL7, Galleria Bonelli 등 흥미진진한 새로운 영역으로 그 영역을 확장하고 있습니다. 5개의 공동 전시와 수많은 게스트 설치 작품으로 구성된 이 페스티벌은 다음과 같은 주제를 집중 조명할 예정입니다. 디자인, 혁신적인 소재, 장인 정신을 조명합니다. 또한 이솔라 지구는 중동과 극동 지역의 다양한 단체를 환영하며 글로벌 연결을 촉진합니다.
Projects and itineraries in the territory for 2024
Events realized with the support of Studiolabo and Fuorisalone.it
Stark는 "자연의 물질"이라는 주제와 관련하여 "전환"을 공개합니다. 격자와 구조는 물의 존재가 구불구불한 경로와 예상치 못한 형태를 통해 형태와 구성을 정의하는 물질의 특징을 나타냅니다. 푸오리살로네가 제안한 새로운 테마를 위한 Stark의 설치 작품은 물질이 나타나는 상태에 대한 다감각적 탐험을 초대합니다. 스포르차 성(Sforza Castle)의 역사적인 Sala dei Pilastri를 배경으로 관람객들은 처음으로 물질의 유동성을 통해 감각적인 여정을 시작하게 됩니다. 물질의 생명력을 상징하는 물은 다양한 상태 사이의 전환이 일어나는 물질적인 빛과 사라지는 빛, 구불구불한 흐름, 길을 따라 만나는 무형의 시간적 요소로 인해 시각, 청각, 물질적 패턴이 변화하는 경이로운 경험을 통해 묘사됩니다. Alice Buroni, Gloria Lisi, and Alex Buroni로 구성된 크리에이티브 팀과 스타크의 협업은 예술과 현실의 경계를 허무는 몰입형 경험을 제공하며, 예상치 못한 '착시현상(trompe-l'oeil :트롱프뢰유)'가 물질과 인간을 동일한 자연의 일부로 비춰줍니다.
_ Stark, c/o Sala dei Pilastri del Castello Sforzesco, Piazza Castello
Ridefinizione di realtà
memorIA
Silvia Badalotti와 Cristian Confalonieri의 혁신적인 콜라보레이션으로, Studiolabo가 Condiviso와 협력하여 개발했습니다. 이 프로젝트는 최첨단 기술과 아날로그 게임의 시대를 초월한 매력을 완벽하게 결합하여 창의적인 분야에서 인공지능의 활용에 대한 성찰을 제공합니다. memorIA는 고전적인 메모리 게임을 독특하게 변형하여 동일한 이미지를 맞추는 대신 플레이어가 공유된 텍스트 프롬프트에서 고급 AI 기술로 생성된 두 가지 다른 비주얼을 발견하는 게임입니다. 사람의 입력과 AI 기능 간의 역동적인 상호작용을 통해 수신된 입력을 데이터베이스의 요소와 연결하여 이미지, 텍스트 또는 음악 작품을 생성할 수 있습니다.
Highlight events
©Google
Google
Google에서 "색채의 이해" 이벤트를 소개합니다. 미묘한 것에서 물질에 이르는 이 몰입감 넘치는 여정은 색이 우리 주변 세계를 인식하는 데 얼마나 중요한 요소인지 강조하는 동시에 Google의 최신 하드웨어 프로젝트의 핵심적인 측면을 나타냅니다. Google의 하드웨어 디자인 담당 부사장인 아이비 로스와 그녀의 디자인 팀은 예술 및 연구 연구소인 Chromasonic과 협력하여 이 설치물을 제작했습니다.
©Tortona Rocks_Ikea
IKEA
IKEA가 1st를 선보입니다: 꿈에 불을 붙이고 영감을 주는 쇼케이스. 2024년 4월 15일부터 21일까지 열리는 밀라노 디자인 위크에 2년 연속으로 Padiglione Visconti의 via Tortona 58에서 IKEA가 참가합니다. "1st"는 젊은 세대가 마침내 첫 번째 주거 공간에서 경험하는 수많은 '처음'을 탐구합니다. 일주일간 진행되는 이번 행사에서는 제품 출시, 전용 요리 공간, 활기찬 음악, "처음"이라는 주제를 중심으로 한 일련의 매력적인 이벤트 등 전 세계 사람들의 첫 순간에 얽힌 이야기에 초점을 맞출 예정입니다.
Salone del Mobile.Milano and Fuorisalone
join forces for the Design Week
살로네 델 모바일 밀라노와의 협업은 행사 가이드와 푸오리살로네.it의 인터랙티브 지도에 명시된 전용 경로를 따라 박람회와 도시 전역에 있는 전시업체를 강조하기 위한 목적으로 계속됩니다. 여기에는 다양한 파빌리온과 도시 내 이벤트 장소의 스탠드 위치를 표시하여 디자인 및 가구 분야의 주요 브랜드가 주최하는 다양한 이벤트로 관객을 안내하는 것이 포함됩니다.
Main Sponsor
Hyundai
현대자동차는 14년 연속 메인 스폰서로서 푸오리살로네와의 협업을 갱신하며 인류를 위한 진보, 즉 모든 사람에게 유익한 진보를 끊임없이 추구하고 일상 생활을 보다 편리하고 안전하며 지속 가능하게 만드는 현대자동차의 비전에서 디자인의 중심성을 재확인했습니다. 밀라노가 새로운 디자인 트렌드와 지속 가능한 계획의 글로벌 수도로 변모함에 따라 현대자동차는 2024 밀라노 디자인 위크와 이번 에디션의 테마로 선정된 ' 마테리아 나투라'를 통해 창의성과 디자인 과정의 초점으로서 마음 챙김 디자인과 지속가능성의 문화를 장려하는 푸오리살로네.it를 후원할 예정입니다.
"인류를 위한 진보": 모빌리티와 그 너머를 향한 브랜드의 비전. 극복할 수 없는 한계는 없다는 믿음에서 출발하여 혁신적인 모빌리티 솔루션을 통해 사람들의 삶을 개선하고 지속 가능한 사회를 촉진함으로써 모든 사람이 진보를 누릴 수 있도록 합니다. 현대자동차의 '인류를 위한 진보' 비전은 무공해 모빌리티에서 더 나아가 2028년까지 전기 수직이착륙기(eVTOL) 개발 및 상용화를 위한 슈퍼널의 프로젝트와 같은 첨단 항공 모빌리티, 보스턴 다이나믹스 및 로보틱스 랩의 프로젝트를 통한 로봇 공학, '소프트웨어 정의 모든 것(SDx)' 접근 방식을 포함하는 훨씬 더 광범위한 미래를 구상하고 있습니다.
Grand Seiko
그랜드 세이코는 2023년에 시작되어 2025년까지 계속될 파트너십을 통해 이 행사의 공식 타임키퍼로 활동하게 된 것을 자랑스럽게 생각합니다. 이 협업은 행사에 참석하는 수많은 전 세계 관객들에게 브랜드의 가치와 디자인 세계와의 깊은 관계를 전달하기 위한 커뮤니케이션 전략의 핵심적인 부분입니다.