








1월 15일부터 19일까지 프랑스 파리 Parc des Expositions de Paris Nord Villepinte에서 열린 Maison & Objet Paris (이하 M&O)는 전 세계 인테리어, 라이프스타일, 디자인 전문가들이 모이는 국제적 디자인 트레이드 쇼입니다. 30년 이상 업계 최고 수준의 플랫폼으로 자리매김한 이 행사는 가구, 데코, 향기·웰니스, 패션·액세서리, 선물·플레이 등 7개의 주요 섹터를 중심으로 구성돼 있습니다. 전시에는 약 2,300개 브랜드가 참가하며, 500개 이상의 신제품이 공개되었습니다.
전시 주제 Past Reveals Future는 ’과거의 요소가 미래를 이끈다’는 콘셉트로, 기술과 장인의 전통, 지속가능 소재가 결합된 디자인을 중점으로 하고 있으며, 이는 현 글로벌 디자인이 단순한 시각적 아름다움을 넘어 스토리텔링, 의미, 지속 가능성을 중요시한다는 관점과 맞닿아 있다고 할 수 있습니다.
이번 행사의 핵심은 역사적 유산과 현대적 감각의 조화에 있었습니다. 다수의 브랜드가 오랜 헤리티지를 바탕으로 이를 현대적 디자인 언어로 재해석하며, 과거와 현재를 잇는 새로운 방향성을 제시했습니다. 특히 클래식한 요소를 절제된 방식으로 재구성한 작품들이 두드러지며, 전통이 동시대 디자인으로 확장되는 가능성을 설득력 있게 보여주었습니다.
전시 섹션별 특징 - 이번 이벤트는 다수의 전시 섹션과 프로그램을 통해 다양한 디자인 카테고리와 산업 흐름을 한눈에 보여줬다.
Signature & Projects (Jan.)
M&O가 선정한 디자이너와 브랜드의 대표작과 프로젝트를 집중 소개하는 섹션이다. 전통과 현대가 만나는 실험적 작업, 미래 지향적 가구 솔루션, 구조적 조형물 등이 주로 공개됐다.
Decor & Design
가정과 상업 공간에서 실제 적용 가능한 주거 및 공공 공간 데코레이션 제품을 포괄한다. 조명, 텍스타일, 벽지, 오브제, 홈 액세서리가 대거 전시됐다.
Fine Craft — métiers d'art
장인의 손길이 느껴지는 공예 중심 섹션으로, 지역별 수공예, 유럽 메티에르(전통 기술) 등이 컬렉션으로 소개됐다. 글로벌 공예 역량이 디자인과 결합한 예술적 작품을 접할 수 있었다.
Fragrance & Wellness
향기와 감성 웰니스 제품에 특화된 영역이다. 프래그런스 캔들, 향수, 스파·웰니스 용품이 포함됐으며, 감각적 경험을 중심으로 한 라이프스타일 트렌드가 반영됐다.
Fashion & Accessories
생활 공간과 라이프스타일을 확장하는 패션과 액세서리 섹션도 중요한 축을 이뤘다.
Gift & Play
선물용 오브제, 유니크한 디자인 아이템, 키즈 제품 등 “선물과 놀이” 요소를 결합한 창의적 제품군이 소개됐다.
Maison&Objet In-The-City (Jan.)
전시 이외에도 Maison&Objet 인 더 시티 프로그램이 동시에 열렸다. 이는 파리 전역의 갤러리, 스튜디오, 데코 숍 등 100여 개의 명소를 하나의 투어로 연결한 것으로, 박람회 방문객들에게 파리 문화와 디자인 생태계를 직접 체험하게 했다.
트렌드 중심 분석 - 2026 M&O에서 드러난 핵심 트렌드는 아래와 같다:
디자인의 의미 확장
‘Past Reveals Future’가 보여주듯, 단순한 미학이 아닌 스토리와 가치 기반 디자인이 강조됐다. 과거 소재, 전통 기술, 비즈니스 가치를 가진 제품들이 재조명되었다.
지속가능성과 공예의 융합
Fine Craft 섹션을 통해 지속가능 소재와 장인 기술을 접목한 제품들이 주목받았다. 이는 전 세계 디자인 커뮤니티가 환경과 사회적 책임을 중요하게 여긴다는 최근 흐름을 반영한다.
감각적 라이프스타일 강조
향기, 질감 등 감각 중심 제품이 Fragrance & Wellness에서 강세를 보이며, 디자인이 공간을 넘어서 감각 경험으로 확장되고 있음을 보여준다.
생활 공간과 패션의 경계 허물기
Fashion & Accessories 섹션과 Decor & Design의 융합은 패션적 요소가 공간 디자인에 영향을 미치는 트렌드를 보여줬다. 이는 디자인이 일상과 더욱 밀접하게 결합하고 있다는 의미다.
Paris Design Week와의 동시 진행은 M&O의 확장된 영향력을 보여준 핵심 요소입니다. 파리 전역의 갤러리, 스튜디오, 공공 공간이 무료로 개방되며 도시 전체를 디자인 플랫폼으로 전환했습니다. Paris Design Week는 특히 젊은 디자이너와 실험적 설치 분야에서 활기를 띠며, 아틀리에, 역사적 건물, 박물관 등에서 창의적 프로젝트를 선보였으며, 이는 M&O와 함께 전통과 혁신이 공존하는 글로벌 디자인 축제로 평가받고 있습니다.
Maison & Objet Paris 2026은 단순한 박람회를 넘어 과거, 현재, 미래를 잇는 디자인의 장으로 자리잡았으며, 단순한 제품 출시를 넘어 스토리텔링, 경험, 지속 가능성, 도시 전체와의 연계가 올해 전시의 핵심이었습니다.
디자인 업계는 이제 객체 중심을 넘어 공간과 감각, 철학을 담는 라이프스타일로 확장하고 있으며, 이번 M&O는 그 방향성을 명확히 보여준 글로벌 디자인 축제였습니다.
DESIGNER OF THE YEAR 2026
HARRY NURIEV



DESIGNER OF THE YEAR 2026-HARRY NURIEV_HALL 2_M&O_Jan2026_©Anne-Emmanuelle Thion





©Anne-Emmanuelle Thion
Curatio




What's new
Hospitality




WHAT'S NEW IN HOSPITALITY-RUDY GUENAIRE_0816_HALL 4_M&O_Jan2026_©Anne-Emmanuelle Thion
What's new
Retail 




WHAT'S NEW IN RETAIL - FRANCOIS DELCLAUX_1205_HALL 7_M&O_Jan2026_©Anne-Emmanuelle Thion
1월 15일부터 19일까지 프랑스 파리 Parc des Expositions de Paris Nord Villepinte에서 열린 Maison & Objet Paris (이하 M&O)는 전 세계 인테리어, 라이프스타일, 디자인 전문가들이 모이는 국제적 디자인 트레이드 쇼입니다. 30년 이상 업계 최고 수준의 플랫폼으로 자리매김한 이 행사는 가구, 데코, 향기·웰니스, 패션·액세서리, 선물·플레이 등 7개의 주요 섹터를 중심으로 구성돼 있습니다. 전시에는 약 2,300개 브랜드가 참가하며, 500개 이상의 신제품이 공개되었습니다.
전시 주제 Past Reveals Future는 ’과거의 요소가 미래를 이끈다’는 콘셉트로, 기술과 장인의 전통, 지속가능 소재가 결합된 디자인을 중점으로 하고 있으며, 이는 현 글로벌 디자인이 단순한 시각적 아름다움을 넘어 스토리텔링, 의미, 지속 가능성을 중요시한다는 관점과 맞닿아 있다고 할 수 있습니다.
이번 행사의 핵심은 역사적 유산과 현대적 감각의 조화에 있었습니다. 다수의 브랜드가 오랜 헤리티지를 바탕으로 이를 현대적 디자인 언어로 재해석하며, 과거와 현재를 잇는 새로운 방향성을 제시했습니다. 특히 클래식한 요소를 절제된 방식으로 재구성한 작품들이 두드러지며, 전통이 동시대 디자인으로 확장되는 가능성을 설득력 있게 보여주었습니다.
전시 섹션별 특징 - 이번 이벤트는 다수의 전시 섹션과 프로그램을 통해 다양한 디자인 카테고리와 산업 흐름을 한눈에 보여줬다.
Signature & Projects (Jan.)
M&O가 선정한 디자이너와 브랜드의 대표작과 프로젝트를 집중 소개하는 섹션이다. 전통과 현대가 만나는 실험적 작업, 미래 지향적 가구 솔루션, 구조적 조형물 등이 주로 공개됐다.
Decor & Design
가정과 상업 공간에서 실제 적용 가능한 주거 및 공공 공간 데코레이션 제품을 포괄한다. 조명, 텍스타일, 벽지, 오브제, 홈 액세서리가 대거 전시됐다.
Fine Craft — métiers d'art
장인의 손길이 느껴지는 공예 중심 섹션으로, 지역별 수공예, 유럽 메티에르(전통 기술) 등이 컬렉션으로 소개됐다. 글로벌 공예 역량이 디자인과 결합한 예술적 작품을 접할 수 있었다.
Fragrance & Wellness
향기와 감성 웰니스 제품에 특화된 영역이다. 프래그런스 캔들, 향수, 스파·웰니스 용품이 포함됐으며, 감각적 경험을 중심으로 한 라이프스타일 트렌드가 반영됐다.
Fashion & Accessories
생활 공간과 라이프스타일을 확장하는 패션과 액세서리 섹션도 중요한 축을 이뤘다.
Gift & Play
선물용 오브제, 유니크한 디자인 아이템, 키즈 제품 등 “선물과 놀이” 요소를 결합한 창의적 제품군이 소개됐다.
Maison&Objet In-The-City (Jan.)
전시 이외에도 Maison&Objet 인 더 시티 프로그램이 동시에 열렸다. 이는 파리 전역의 갤러리, 스튜디오, 데코 숍 등 100여 개의 명소를 하나의 투어로 연결한 것으로, 박람회 방문객들에게 파리 문화와 디자인 생태계를 직접 체험하게 했다.
트렌드 중심 분석 - 2026 M&O에서 드러난 핵심 트렌드는 아래와 같다:
디자인의 의미 확장
‘Past Reveals Future’가 보여주듯, 단순한 미학이 아닌 스토리와 가치 기반 디자인이 강조됐다. 과거 소재, 전통 기술, 비즈니스 가치를 가진 제품들이 재조명되었다.
지속가능성과 공예의 융합
Fine Craft 섹션을 통해 지속가능 소재와 장인 기술을 접목한 제품들이 주목받았다. 이는 전 세계 디자인 커뮤니티가 환경과 사회적 책임을 중요하게 여긴다는 최근 흐름을 반영한다.
감각적 라이프스타일 강조
향기, 질감 등 감각 중심 제품이 Fragrance & Wellness에서 강세를 보이며, 디자인이 공간을 넘어서 감각 경험으로 확장되고 있음을 보여준다.
생활 공간과 패션의 경계 허물기
Fashion & Accessories 섹션과 Decor & Design의 융합은 패션적 요소가 공간 디자인에 영향을 미치는 트렌드를 보여줬다. 이는 디자인이 일상과 더욱 밀접하게 결합하고 있다는 의미다.
Paris Design Week와의 동시 진행은 M&O의 확장된 영향력을 보여준 핵심 요소입니다. 파리 전역의 갤러리, 스튜디오, 공공 공간이 무료로 개방되며 도시 전체를 디자인 플랫폼으로 전환했습니다. Paris Design Week는 특히 젊은 디자이너와 실험적 설치 분야에서 활기를 띠며, 아틀리에, 역사적 건물, 박물관 등에서 창의적 프로젝트를 선보였으며, 이는 M&O와 함께 전통과 혁신이 공존하는 글로벌 디자인 축제로 평가받고 있습니다.
Maison & Objet Paris 2026은 단순한 박람회를 넘어 과거, 현재, 미래를 잇는 디자인의 장으로 자리잡았으며, 단순한 제품 출시를 넘어 스토리텔링, 경험, 지속 가능성, 도시 전체와의 연계가 올해 전시의 핵심이었습니다.
디자인 업계는 이제 객체 중심을 넘어 공간과 감각, 철학을 담는 라이프스타일로 확장하고 있으며, 이번 M&O는 그 방향성을 명확히 보여준 글로벌 디자인 축제였습니다.
DESIGNER OF THE YEAR 2026
HARRY NURIEV
DESIGNER OF THE YEAR 2026-HARRY NURIEV_HALL 2_M&O_Jan2026_©Anne-Emmanuelle Thion
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WHAT'S NEW IN HOSPITALITY-RUDY GUENAIRE_0816_HALL 4_M&O_Jan2026_©Anne-Emmanuelle Thion
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