Paul Cocksedge infront of Nelson's Column_Image Mark Cocksedge
런던 디자인 페스티벌 2025의 가장 상징적인 장면은 트라팔가 광장에서 펼쳐졌습니다. 디자이너 폴 콕세지(Paul Cocksedge)가 구글 아츠 앤 컬처와 협업해 선보인 ‘What Nelson Sees’는 넬슨 제독 동상 위의 시선을 대중과 나누는 설치물이자, 런던이라는 도시의 과거와 미래를 동시에 비추는 실험적 프로젝트였습니다. 콕세지에게 넬슨의 기념비는 단순한 역사적 상징이 아니라, 어린 시절부터 늘 곁에 있었던 도시의 일부였습니다. 그는 “역사적 의미보다 그 스케일과 높이, 거의 200년간 하늘 위에 세워져 있다는 사실이 더 흥미로웠다”며, “그 높이에서 런던을 내려다본다면 무엇을 보게 될까”라는 오래된 호기심에서 이번 프로젝트가 시작되었다고 설명했습니다. 그는 직접 동상 옆에 서는 특별한 경험을 떠올리며, “공중에 떠 있는 듯한 느낌, 광장의 소음이 렌즈를 통해 모여드는 듯한 묘한 울림, 동시에 찾아온 고요함이 인상 깊었다”고 회상했습니다. 이 감각을 관람객과 나누고자, 그는 여섯 미터 길이의 금속 관들을 교차시켜 만든 구조물을 설치했습니다. 마치 거대한 망원경처럼 도심을 관통해 바라볼 수 있는 이 구조물은 용접과 수작업으로 완성되었으며, 선체에 사용되는 내후성 강철을 연상시키는 표면 마감으로 해양사적 맥락과도 연결되었습니다.
시각적 경험은 구글의 AI 도구 Flow를 통해 확장되었습니다. 관람객은 현재의 런던뿐 아니라 100년 전의 도시 풍경을 되짚고, 미래의 가능성을 엿볼 수 있습니다. 구글 아츠 앤 컬처 연구소의 프레야 솔웨이(Freya Salway)는 “폴의 상상력을 AI와 결합해 과거와 미래의 런던을 움직이는 영상으로 구현했다”며, 이는 인간과 기술이 함께 만들어낸 새로운 창작 과정임을 강조했습니다. 콕세지는 물리적 장인 기술과 디지털 테크놀로지의 충돌이 이번 작업의 도전이자 즐거움이었다고 말합니다. 동시에 그는 AI의 잠재력이 주는 기대와 우려를 함께 언급하며, “더 많은 사람들이 AI를 이해하고 논의할수록 우리가 원하는 방향으로 그 역할을 정립할 수 있다”고 강조했습니다. 하지만 무엇보다도, 이 작업의 핵심은 ‘관점’에 있습니다. 200년 전의 런던을 되돌아보며 음악, 건축, 교통, 거리의 활기를 다시금 체험하고, 또 다른 가능성의 미래를 상상하게 하는 것. 콕세지는 이를 통해 “우리가 어디서 왔고 어디로 향하는지 성찰할 수 있는 건강한 시선”을 제안합니다.
트라팔가 광장에서 펼쳐진 ‘What Nelson Sees’는 런던이 지닌 유서 깊은 기억과 변화의 가능성을 동시에 담아냈습니다. 그리고 이는 런던 디자인 페스티벌이 세계적인 디자인 무대에서 여전히 가장 주목받는 이유를 다시 한번 입증하는 순간이었습니다.
LDF25_Landmark_250909_PCS_LDF_WhatNelsonSees_©MarkCocksedge
Paul Cocksedge infront of Nelson's Column_Image Mark Cocksedge
런던 디자인 페스티벌 2025의 가장 상징적인 장면은 트라팔가 광장에서 펼쳐졌습니다. 디자이너 폴 콕세지(Paul Cocksedge)가 구글 아츠 앤 컬처와 협업해 선보인 ‘What Nelson Sees’는 넬슨 제독 동상 위의 시선을 대중과 나누는 설치물이자, 런던이라는 도시의 과거와 미래를 동시에 비추는 실험적 프로젝트였습니다. 콕세지에게 넬슨의 기념비는 단순한 역사적 상징이 아니라, 어린 시절부터 늘 곁에 있었던 도시의 일부였습니다. 그는 “역사적 의미보다 그 스케일과 높이, 거의 200년간 하늘 위에 세워져 있다는 사실이 더 흥미로웠다”며, “그 높이에서 런던을 내려다본다면 무엇을 보게 될까”라는 오래된 호기심에서 이번 프로젝트가 시작되었다고 설명했습니다. 그는 직접 동상 옆에 서는 특별한 경험을 떠올리며, “공중에 떠 있는 듯한 느낌, 광장의 소음이 렌즈를 통해 모여드는 듯한 묘한 울림, 동시에 찾아온 고요함이 인상 깊었다”고 회상했습니다. 이 감각을 관람객과 나누고자, 그는 여섯 미터 길이의 금속 관들을 교차시켜 만든 구조물을 설치했습니다. 마치 거대한 망원경처럼 도심을 관통해 바라볼 수 있는 이 구조물은 용접과 수작업으로 완성되었으며, 선체에 사용되는 내후성 강철을 연상시키는 표면 마감으로 해양사적 맥락과도 연결되었습니다.
시각적 경험은 구글의 AI 도구 Flow를 통해 확장되었습니다. 관람객은 현재의 런던뿐 아니라 100년 전의 도시 풍경을 되짚고, 미래의 가능성을 엿볼 수 있습니다. 구글 아츠 앤 컬처 연구소의 프레야 솔웨이(Freya Salway)는 “폴의 상상력을 AI와 결합해 과거와 미래의 런던을 움직이는 영상으로 구현했다”며, 이는 인간과 기술이 함께 만들어낸 새로운 창작 과정임을 강조했습니다. 콕세지는 물리적 장인 기술과 디지털 테크놀로지의 충돌이 이번 작업의 도전이자 즐거움이었다고 말합니다. 동시에 그는 AI의 잠재력이 주는 기대와 우려를 함께 언급하며, “더 많은 사람들이 AI를 이해하고 논의할수록 우리가 원하는 방향으로 그 역할을 정립할 수 있다”고 강조했습니다. 하지만 무엇보다도, 이 작업의 핵심은 ‘관점’에 있습니다. 200년 전의 런던을 되돌아보며 음악, 건축, 교통, 거리의 활기를 다시금 체험하고, 또 다른 가능성의 미래를 상상하게 하는 것. 콕세지는 이를 통해 “우리가 어디서 왔고 어디로 향하는지 성찰할 수 있는 건강한 시선”을 제안합니다.
트라팔가 광장에서 펼쳐진 ‘What Nelson Sees’는 런던이 지닌 유서 깊은 기억과 변화의 가능성을 동시에 담아냈습니다. 그리고 이는 런던 디자인 페스티벌이 세계적인 디자인 무대에서 여전히 가장 주목받는 이유를 다시 한번 입증하는 순간이었습니다.
LDF25_Landmark_250909_PCS_LDF_WhatNelsonSees_©MarkCocksedge